A PEDIR DE BOCA 2005
Una velada coreográfica y culinaria

| LAS CACEROLAS EMPIEZAN A HUMEAR |

Pocas cosas nos sugieren sensaciones tan diferentes como la comida. Sustento, necesidad, fuente de placer, elemento de seducción, y a veces de frustración, recuerdos, mimos, anhelos, paisajes, inspiración de artistas.... Cada uno tenemos nuestra relación particular con la comida, lo cual hace que sea especialmente suculenta a la hora de plantear un espectáculo como “A Pedir de Boca”.

Paloma Díaz - Foto: Paloma Parra

Nunca sentí dudas sobre su validez como fuente de inspiración para la creación coreográfica (no es por nada que nació la idea a raíz de tropecientas conversaciones con compañeros del gremio en las cuales, por alguna razón u otra, salía la comida), cuatro ediciones diferentes de esta obra me han enseñado que el abanico de posibilidades es aún más rico de lo que había imaginado.

Cinco coreógrafos distintos se juntan para crear una cena, la cual se degusta con los ojos, el olfato, el paladar, el oído, y a veces con el tacto, tanto en el escenario como el plato. Obras cortas, con cinco voces muy diferentes entre sí, que este verano abarcan la danza contemporánea, la danza teatro, la danza española y el flamenco... y algún que otra sorpresa. Nos guía un Maître que aparece bajo el guiso de maestro de ceremonias y que también participa como intérprete. Su colaboración con los coreógrafos ha ido aumentando con cada producción, hasta establecer una clara vertebración escénica más allá de la estructura habitual de un menú.

Como cocinera me toca una parte delicada porque debo buscar un equilibrio entre los coreógrafos participantes. Encontrar el lugar adecuado para cada uno y una manera de relacionarles que haga que la cena funcione y que deleite al público.

Doy muchas vueltas al asunto hasta establecer el menú. Entonces realizo un pequeño gran salto al vacío con los ojos abiertos. Cuento con el delantal como paracaídas y con la fé absoluta en la capacidad de cada uno de los artistas en encontrar el punto justo de cocción en su creación y mantener abierto al diálogo entre todos.
Da vértigo, pero es un paso inevitable si quiero ofrecer a los coreógrafos la libertad de buscar su inspiración en un terreno nuevo. Hasta ahora mis expectativas se han cumplido, a veces hasta tal punto que me he quedado atrapada, con la carne de gallina, emocionada y con mi papel de anfitriona olvidado por un momento.

Y, por supuesto, se come, y bien. Pero aunque esta obra tiene una fuerte carga gustativa, existe otro elemento que aún desconocíamos en la primera producción, pero que hemos comprobado de sobra con cada nueva edición de “A Pedir de Boca”. Y es que la experiencia nos ha demostrado que la complicidad entre el público en sí, entre el público y los artistas, y entre todos los participantes en este proyecto se convierte en un personaje importante de la obra. Jamás ha habido participaciones forzosas del público, pero viendo que se quedaban con las ganas, un día les invitamos a bailar y de repente se llenó el escenario y durante unos minutos convivimos en un placentero mundo “agarrao” mientras sonaba una balada tocada por Tete Monteliú.

En “A Pedir de Boca” ocurren estas cosas, igual que la energía colectiva del público se vive intensamente, y el disfrute de las diferentes compañías de danza se contagia.
Cinco coreografías muy distintas entre sí se convierten en un verdadero menú de degustación que disfrutamos y que nos provoca a pensar en la comida y todo lo que la atañe, de una manera diferente.

Este verano, entre los artistas del menú tendremos a Paloma Díaz, Daniel Doña, Guillermo Weickert, Carlos Chamorro, Nicolas Rambaud y Coral Troncoso y otros, y a nuestro Maître preferido, Ignacio Durán.

Atención: algo especial se cuece aquí.

Laura Kumin
Directora de “A Pedir de Boca”

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